Zamislite, ako možete, da se igra No Straight Roads spoji sa Sunset Overdrive, a povremeno čuva Scott Pilgrim vs The World i Jet Set Radio. Zvuči stvarno super, zar ne? Shinji Mikami je upravo to zamislio, i bio je u pravu. Ovaj sjajni čovek je stvorio verovatno jednu od najuzbudljivijih igara poslednjih deset godina, i to potpuno neprimećeno. Čak ni ja nisam znao da se nešto ovako sprema, a kamoli da se radi već nekoliko godina! Spremite se, ljudi, jer ovo nije igra koju želite propustiti.
Može se lako tvrditi da su neke akcione igre prirodnim putem ritmične, ali ova igra ima za cilj da to iskoristi do krajnjih granica, i moram reći da to čini na najbolji mogući način, uspešno povezujući igranje sa pričom. Počinjete kao Chai, mladić koji ima problema sa motoričkim funkcijama, što ukazuje da se nešto dogodilo njegovoj desnoj ruci koja je sada u zavoju, dok mu je projekat Armstrong reklamiran od strane ne baš nevina megakorporacija Vandelay. Nažalost, kada se probudi, Chai shvata da je dobio nešto više nego što je očekivao, nadajući se samo novom robotizovanom protezom. Izgubljeni MP3 plejer upada u priču i instalira se direktno u njegovo srce kako bi mogao da čuje ritam sveta. Naoružan muzičkim pejsmejkerom i magnetnom hvataljkom smeća koju koristi za dozivanje oružja od otpada, Chai izlazi u novi svet kao promenjen čovek. Međutim, iz projekta Armstrong je izašao na malo nezadovoljavajući način, i sada je označen kao defekt koji treba da bude uništen.
Na putu, Chai sreće buntovnu devojčicu Pepermint, bivšu šeficu R&D-a po imenu Macaron, i mnoge druge. Verovatno mi je omiljeni lik iz ove grupe (izuzev Chaija, naravno) 808, apsolutno slatka robotska mačka koja prati Chaija, služeći kao sredstvo komunikacije i vizuelizacija ritma, pretvarajući se u pokretnu sferu koja pulsira u ritmu tokom borbe. Ne mogu dovoljno istaći koliko sam bio oduševljen ovim pametnim imenom, koje se odnosi na Roland TR-808, bubnjevom mašinu koja se pojavljuje u više hitova nego bilo koja druga bubnjarska mašina na svetu. Napraviti tako genijalan reference i povezati taj reference sa zaista simpatičnim stvorenjem kao što je 808 učinilo me presrećnim što imam 808 kao partnera. Pisanje likova za druge govoreće likove je takođe vrhunsko, stvarajući realistične, verodostojne likove sa jednostavnim osobinama, ali pokazujući dodatan šarm u njihovim odnosima sa drugim likovima. Ne bih želeo previše da otkrivam o drugim likovima zbog mogućih spoilera, ali verujte mi kada kažem da je bolje videti to samom.
Međutim, protagonisti nisu jedini hit na ovom albumu, jer su i antagonisti jednako jedinstveni. Od Zanza, egocentričnog šefa R&D-a (koji takođe predstavlja jasan omaž anime seriji „JoJo’s Bizarre Adventure“), do superzvezde Mimose, glamurozne kraljice koja vodi marketing odeljenje Vandelaya, nema neprijatelja koji nije zapamćen na neki način. Pakleno, čak i obični protivnici odišu zlobnim, ali šarmantnim osobinama. Jedan protivnik, WA-ES-2, je veći protivnik tematski inspirisan samurajima, koji kada primi dovoljno štete aktivira sopstveni superpotez, uz haiku koji se pojavljuje blizu njega dok vam pokazuje svoje obrasce napada koje treba parirati. Čak dobija i drugačiji izgled kao Šef Kuvara, preteći da vas iseče na komade sa veoma dugom tiganjem i špatulom umesto sa dva mača. Sve je tako čarobno i smešno, ali toliko kul i zabavno upravo zbog toga!
Dakle, dok su priča i likovi u dobrom stanju, šta je muzička/akciona igra bez dobre igre? Kao što sam već naveo u recenziji, akcione igre obično imaju određenu dozu ritma i melodije, ali ova igra se na tome zasniva. Imate lagani napad, snažni napad, završne udarce, vazdušne kombinacije, izmicanje, pariranje, i možete pozvati pomoćne likove da vam pomognu protiv različitih neprijatelja. Na primer, Pepermint može razbiti zaštitu štitom zaštićenih neprijatelja, dok će Macaron biti koristan protiv oklopnih neprijatelja.
Važno je zapamtiti da ova igra zaista želi da napadate u ritmu. Ako čujete nešto poput „Hej“ ili „Cha!“ zvukova, nanosite dodatnu štetu napadajući u ritmu. Završni udarci će imati dugme za brzo reagovanje koje takođe nanosi više štete u ritmu, a svi napadi neprijatelja takođe su sinhronizovani s ritmom, što olakšava predviđanje njihovih poteza. Pariranje ovih napada povećava „Break“ meru za neprijatelje, što vam omogućava da ih onesposobite i nanosite više štete, tako da je važno držati se ritma i obratiti pažnju na pariranje. Sve to može izgledati kao puno informacija, ali Hi-Fi RUSH ne želi da sve ovo savladate odjednom, već postepeno uključuje nove tehnike i sposobnosti tokom igre, koristeći borbe s neprijateljima kao trening za nove veštine, tako da novi neprijatelji postaju sve prisutniji u bitkama, dok vam istovremeno pružaju priliku da se i dalje držite onoga što već znate. Sve je veoma fluidno, i kada pronađete svoj ritam, teško ga je poremetiti, a samo najhaotičnije borbe su me ponekad naterale da slučajno pritiskam dugmiće brzo. Hi-Fi RUSH vas ne kažnjava ako ne udarate u ritmu, ali bi radije da to činite, čak i ako je moguće pobediti igru bez potpunog iskorišćavanja dodatne štete koju donosi praćenje ritma. Ne mogu dovoljno naglasiti koliko je ovaj sistem važan za iskusiti igru u punom sjaju, a iskreno, ova igra me je mnogo više uverila u svoje umeće u akcionim igrama, jer sam ranije imao dosta problema sa ovakvim vrstama igara.
Kao dodatni bonus, čak i kada završite igru, još uvek postoje dodatni izazovi i sitnice s kojima možete da se igrate. Imate pristup editoru kostima, gde svaki protagonist (čak i mali 808!) može dobiti nove, dobro dizajnirane i promišljene odevne kombinacije. Posebno treba pohvaliti Chaija, koji, iako ima kompletne kostime koje može dobiti, takođe ima mogućnost da menja pojedine delove odeće. Niste oduševljeni njegovim cipelama? Nabavite novi par! Želite bolji šal? I to je moguće! Pored svega toga, postoji beskonačni mod u kojem možete tući zlikovce koliko god želite, a koji se otključava nakon što završite glavnu igru. Nije često da dobijemo dodatne sadržaje nakon završetka glavne igre, pa je viđenje svih ovih dodatnih stvari čak i nakon što ste već uživali u glavnoj kampanji bilo kao šlag na tortu.
Nine-Inch Nails. The Prodigy. The Black Keys. Mogao bih da stanem ovde i moj stav o muzici bi bio potpun, ne bih trebao reći ništa više. Ne birate tako sjajan muzički repertoar bez razloga. Hi-Fi RUSH ne gubi vreme i odmah se izdvaja na sceni. Ima nešto u igranju igara uz omiljene pesme što zaista pokreće krv i izvlači endorfine iz svake brazde u starom sivilu mozga. Muzika se uglavnom drži nečega što je usmereno na rok, ali ne okleva da isproba nešto drugačije. Veoma uživam u čvrstom rok zvuku i iskreno mogu reći da su kako licencirane pesme, tako i pesme koje ih zamjenjuju u Streamer režimu (omogućava igranje igre bez autorskih pesama) zarazne, ritmične i pokretačke. Kada ritmička igra zaista počne ubrzavati moje srce, ulazim u ritam i uživam u svakoj minuti, a retko je bilo trenutaka kada nisam bio uzbuđen, ali jedna pesma, posebno me šokirala svojom prisutnošću u većinom rok orijentisanom soundtrack-u. Moram priznati da sam kao zavisnik od EDM-a imao apsolutni napad euforije kada je pesma Invaders Must Die od The Prodigy ušla jaka u jednu akcijsku scenu. Ne može se dovoljno istaći da Hi-Fi RUSH tačno zna šta da pusti, kada da pusti i kako da svaku licenciranu pesmu pretvori u središnji deo zabave i uništavanja neprijatelja.
Dok smo već kod toga, ne može se dovoljno reći o atmosferi koju Hi-Fi RUSH želi da stvori. Vandeley je komično zao i često prikazan na taj način zahvaljujući mnoštvu malih detalja i lorea rasutih po nivoima. Većina njih su zapisi ostavljeni od strane radnika, neki čudni, neki apsolutno urnebesni, a Hi-Fi RUSH postiže svoj cilj atmosfere zahvaljujući tome, jer sve to zajedno pomaže da ovaj urnebesni svet oživi. Jedan od mojih omiljenih primera je zapis koji opisuje radnika koji sabotira mašine za kafu tako da izbacuju samo kafu bez kofeina. To se spominje ne samo u jednoj, već u dve scene sa negativcima, pitajući se gde je nestala kafa bez kofeina. Uvek se divim takvim sitnicama jer pomažu da se osećaj sveta u igri doima iskrenim, ako ne i potpuno komičnim u ovom slučaju.
Kada već pričamo o sitnicama, sama igra se uključuje u ono što igranje radi. Tako mnogi delovi sveta igre igraju i pomeraju se uz muziku, žbunje se pomera u ritmu, klipovi deluju kao ekvilajzeri, pa čak i boja na zidovima pulsira u ritmu. Kada govorimo o svetu koji odiše „živošću“, Hi-Fi RUSH uzima tu ideju i trči s njom prema horizontu. Cel-shaded grafika i osvetljenje ovde se savršeno uklapaju, a rezultat svega toga je jedan bujan i vibrantan svet koji ne možete odvojiti pogleda.
Razumem tvoju želju da opevavaš ovaj apsolutni dragulj koliko god hoćeš, ali moraš ga zaista odigrati da bi video koliko je ova igra epska. Čak ni najveći zameratelj ne bi mogao pronaći nešto što bi moglo biti bolje, jer Hi-Fi RUSH jednostavno izvrsno obavlja svoj posao i ostvaruje tačno ono što želi da bude. Da li voliš muziku? Da li voliš akcione igre sa malo platformiranja? Da li voliš šarm i atmosferu u igrama? Ako si odgovorio „da“ na bilo koje od ovih pitanja, upali svoju konzolu ili računar i pronađi ovaj dragulj, to duguješ sebi.
